miércoles, 31 de agosto de 2016

SI ALGO PUEDE SALIR MAL, SALDRÁ MAL


Se trata de la Ley de Murphy la cual fue formulada en 1949 por el ingeniero aeroespacial Edward Aloysius Murphy después de descubrir que estaban mal conectados todos los electrodos de un arnés para medir los efectos de la aceleración y deceleración en pilotos pero… ¿A qué se refiere realmente?

Esta ley no se refiere a que absolutamente todo saldrá mal sino que se basa en probabilidades y en el tiempo es decir que, como absolutamente nada dura para siempre, entonces en algún momento éste fallará. Se trata de una manera un tanto irónica, de tratar de explicar los infortunios, accidentes y todo tipo de eventualidades que ocurren a diario.

Se podría decir que la Ley de Murphy es la definición más precisa de la ley de la entropía según la cual a cada instante el Universo se hace más desordenado ya que éste tiende al caos.

Cabe mencionar que aunque el enunciado original dice que “si hay dos o más maneras de hacer algo y una de ellas puede resultar en una catástrofe, alguien se decidirá por esta", actualmente existen muchas variaciones de la misma:

1.- Si algo puede salir mal, saldrá mal.
2.- Ningún problema real tiene solución.
3.- La tostada siempre cae en el lado de la mantequilla.
4.- Cuando intente demostrar a alguien que una máquina no funciona, entonces funcionará.
5. La información más importante de cualquier mapa está en el doblez o en el borde.
6.- Si encuentra algo perdido, otra cosa se perderá.
7. Los pares de calcetines siempre van de dos en dos antes de entrar a la lavadora y de uno en uno al salir de ella
8.- Una especie se convierte en protegida cuando ya está casi extinguida.
9. La otra fila siempre es más rápida.
10.- No existe trabajo tan simple que no pueda hacerse mal.
11.- Llevar un paraguas cuando hay previsión de lluvia hace menos probable que llueva.
12.- Aunque su trabajo sea excelente, nadie se fijará en usted hasta que no cometa un error.
13.- No importa cuántas veces se demuestre una mentira, siempre quedará un porcentaje de personas que creerá que es verdad.
14.- Siempre encuentras las cosas en el último sitio en el que miraste.


Samantha Aguilar

lunes, 29 de agosto de 2016

"EL FANTASMA DE HEILBRONN”


Se trata de una asesina serial que dejó su ADN en aproximadamente 40 escenas del crimen. Durante 16 años, la identidad de este asesino fue un misterio  convirtiéndose en el más temido de Alemania.

Toco comenzó el 23 de mayo de 1993, con el caso de una mujer de 63 años quien fue brutalmente asesinada en Idar-Oberstein, Alemania, fue allí donde se encontró por primera vez el ADN sin embargo, ésta fue la única evidencia y  al analizarla lo único que salió a la luz es que se trataba de una mujer.

El ADN volvió a aparecer 8 años después en otro asesinato, al cual le siguieron varios crímenes tanto en Alemania, como en Francia y Austria. Además del ADN, los crímenes no tenían nada en común se podría decir que se trataba de una asesina serial sin firma que lo mismo mataba a sangre fría que cometía pequeños crímenes como robos y atracos.  

En Austria, a diferencia de Alemania, el análisis del ADN podía arrojar tributos personales lo que les llevó a saber que ella era de Europa del Este sin embargo, esto tampoco era de mucha ayuda.

A medida que los años pasaban, los crímenes aumentaban y Alemania estaba más desconcertada y asustada. En el mes de abril de 2007 Michèle Kiesewetter, una oficial de policía de 22 años, fue asesinada y su compañera de 24 años, cayó en un coma tras ser disparadas en Heilbronn mientras estaban de servicio, la única pista, el misterioso ADN de la asesina serial.

Los medios comenzaron a llamarla 'El fantasma de Heilbronn'. Cerca de 20 mil horas de trabajo, alrededor de 25 millones de euros invertidos y una recompensas de 300 mil euros para quien fuera capaz de dar información… Todo en vano.

Para el 2008, ya eran 40 las escenas protagonizadas por la mujer sin rostro y no fue hasta marzo de 2009 que el caso dio un cambio inesperado… “El fantasma de Heilbronn” realmente no existía.

El ADN  de la mujer misteriosa fue encontrado en los restos calcinados de un inmigrante sin embargo, cuando hicieron las pruebas por segunda vez, ya no había rastros de éste. En diciembre del mismo año, la policía alemana declaró que todo este tiempo habían estado persiguiendo una pista falsa procedente de los propios bastoncillos de algodón con los que la policía forense recoge las muestras de ADN, los cuales deberían estar esterilizados.

“Es posible que alguna persona en contacto físico con el material de investigación, ya sea en el proceso de producción, de empaquetamiento o de reparto, pueda haber dejado estas huellas. Es algo que estamos investigando en estos momentos.”
(Bernd Meinsers, portavoz de la fiscalía de Saarbrücken)

Fue así como la verdad salió a la luz, no había ninguna asesina en serie solo una empleada de la compañía Greiner Bio One, quien seguramente trabajaba sin guantes y sin saberlo, aquella empleada anónima fue la mujer más temida de Alemania durante 16 años.


Samantha Aguilar

sábado, 27 de agosto de 2016

EXPANSIÓN


Se trata de una escultura ubicada en Nueva York, creada por la artista estadounidense Piage Bradley, y aunque en un inicio no se pensó que el resultado sería este, un acto del destino permitió esta maravillosa pieza.

Cuando la artista estaba por terminar la escultura de una mujer meditando en posición de loto, ésta cayó al suelo terminando en varios pedazos sin embargo, Piage vio esto como una oportunidad y decidió aprovechar este accidente para trasmitir la idea de que ante la destrucción, siempre existe una fuerza interna que permite la renovación.

Fue así como la artista decidió moldear las piezas rotas en bronce y ensamblarlas de manera que parecieran flotantes y no unidas; después llevó la obra a un especialista en iluminación para que creara un sistema de luz que la hiciera brillar desde adentro.

Es así como Expansión, la escultura rota, se convirtió en un símbolo de la lucha contra los límites autoinfligidos que esconden la grandeza de todos los pensamientos.

La escultura original fue subastada en el 2004 por lo que actualmente, forma parte de una colección privada sin embargo, existen varias versiones originales de la obra que han sido vistas en varias galerías de arte del mundo.

" Quiero que mi arte sea una voz poderosa para ayudar a aquellos que sufren de la enfermedad, la represión y la explotación. Mis esculturas expresan una profundidad y variedad de lo físico, emocional y espiritual que buscamos como raza humana. Al mismo tiempo, quiero provocar que sintamos las dolorosas verdades que mantenemos embotelladas dentro. Quiero que recordemos que todos somos lo mismo. Y es esta comprensión, lo que a todos nos puede sanar.”
(Paige Bradley)


Samantha Aguilar

jueves, 25 de agosto de 2016

LUCHA LIBRE MEXICANA: Origen


La lucha libre fue introducida por primera vez a los Juegos Olímpicos antiguos (http://ahorasesam.blogspot.mx/2016/02/olimpiadas-antiguas.html) en el año 708 a.C. y el ganador era aquel que lograba que su contrincante tocara tres veces el piso con los dos hombros para lo cual podía utilizar varias técnicas (muchas de ellas actualmente prohibidas).

En Romas, las “ferias” fueron creadas para conmemorar las festividades de los dioses sin embargo, al poco tiempo perdió su significado religioso y los  emperadores comenzaron a utilizarlas para ganarse la simpatía del pueblo sin embargo, después pasaron a formar parte de las exigencias de los súbditos por lo que cada vez fueron más recurrentes. En estas ferias se llevaban a cabo carreras, combates navales, luchas entre animales y luchas de gladiadores (http://ahorasesam.blogspot.mx/2014/11/gladiadores-origenes.html).

Con la propagación del cristianismo, los emperadores prohibieron las luchas a muerte y para el año 186 d.C. se llevó a cabo en Roma el primer torneo atlético en donde se practicaba boxeo, carreras, lanzamiento de jabalina, lanzamiento de disco y lucha libre.

A pesar de que los estilos de lucha oficialmente reconocidos son la grecorromana y la olímpica, no existe civilización alguna que no haya practicado este deporte de alguna forma u otra.

La lucha libre llegó a México en 1863 durante la intervención francesa y fue el primer luchador mexicano Enrique Ugartechea quien basado en la lucha grecorromana desarrolla el “estilo libre” surgiendo así la lucha libre mexicana.

La lucha se popularizó a principios del siglo XX y en septiembre de 1933 Salvador Luttherot González funda la Empresa Mexicana de Lucha Libre (hoy conocida como Consejo Mundial de Lucha Libre) razón por la cual es considerado el “padre de la lucha libre”. Durante los primeros años, todas las peleas tuvieron lleno total.

El primer luchador que utilizó una máscara fue El Enmascarado en 1934, las siguientes generaciones comenzaron a imitarlos dando paso a varias leyendas como el Enmascarado de Plata, Blue Demon y El Santo; pero fue este último quien con ayuda de la televisión, popularizó el deporte en todo el país convirtiéndose así en la figura más icónica de la lucha libre.


Samantha Aguilar

miércoles, 24 de agosto de 2016

SANGUIJUELAS: Curiosidades


Sin lugar a dudas, no se trata de uno de los animales más populares ya que los hirudíneos (Hirudinea) mejor conocidos como sanguijuelas son feas y babosas y si no fuera por su uso medicinal, lo más probable es que no serían de mayor interés sin embargo, poseen bastantes peculiaridades que las hacen muy interesantes.

Existe una amplia variedad de sanguijuelas, de hecho hasta ahora se conocen 650 especies: hay marinas, de agua dulce, terrestre y arborícola.

Pueden poseer hasta 32 cerebros pero no tienen demasiadas neuronas solo 15 mil.

Algunas de ellas tienen 3 mandíbulas y 2 corazones y su mordedura es tan potente que puede atravesar la piel de un hipopótamo.

En promedio viven unos 27 años.

Muy pocas especies de sanguijuelas son las que chupan sangre, su alimentación consiste en pequeños gusanos, crustáceos, larvas, renacuajos, insectos… sin embargo, son capaces de tragarse una lombriz entera tan larga como ellas.

Su estómago es expansible por lo que son capaces de almacenar 5 veces el tamaño de su cuerpo y pueden pasar hasta 6 meses sin ingerir alimento.

Son hermafroditas, es decir que tienen tanto órganos sexuales masculinos como femeninos sin embargo, no pueden fecundarse a sí mismas.


Samantha Aguilar

THE GET DOWN

SERIE RECOMENDADA


Se trata de la nueva serie original de Netflix cuya primera parte (6 capítulos) se estrenó el pasado 12 de agosto y que nos habla sobre los inicios del hip-hop en el Bronx enmarcado en los finales de los 70’s.

Cuenta la historia Zeke (Justice Smith)  un joven muy hábil con las palabras que se asocia con un aprendiz de DJ Shaolin Fantastic (Shameik Moore) con quien emprende una aventura cuya única finalidad es el de hacer música. También podemos ver a Mylene (Jerizen Guardiola) cuyo sueño consiste en ser una diva de la música disco.

Posiblemente no se trate de la mejor historia pero sin lugar a dudas, es una delicia para los oídos, se trata de un musical en donde verdaderamente la música es la que se lleva la serie.

Con un presupuesto de 120 millones de dólares, Netflix le apuesta a esta historia creada por Baz Luhrmann (Moulin Rouge, El Gran Gatsby, Australia) y Stephen Adly Guirgis.


Samantha Aguilar

lunes, 22 de agosto de 2016

EL CRISTO REDENTOR


Sin lugar a dudas, esta escultura Art-Decó de 30 m de altura situada a 709 m sobre el nivel del mar en la cima del cerro del Corcovado en Río de Janeiro, es una de las principales atracciones turísticas de la ciudad con más de 2 millones de turistas al año, pero además de su majestuosidad, en el 2007 fue considerada una de las Siete Maravillas del Mundo Moderno.

Fue al padre Pedro María Boss a quien se le ocurrió la idea de levantar una estatua de Cristo sobre la cima del cerro  Corcovado con el apoyo de la princesa Isabel de Portugal en 1859; sin embargo no fue hasta 1921 cuando la idea inició  a  tomar forma con motivo de la celebración del centenario de la Independencia de Brasil (7 de septiembre de 1822) fue así como en 1926 comenzó su construcción.

Diseñada por el artista brasileño Carlos Oswald, desarrollada por el arquitecto brasileño Heitor da Silva Costa y ejecutada por el escultor francés Paul Landowski, el Cristo Redentor fue inaugurado el 12 de octubre de 1931.

Se trata de una escultura de hormigón armado, de más de mil toneladas que combina tanto ingeniería como arquitectura y escultura. Para el caparazón fueron estudiados varios materiales, finalmente se eligió la “piedra- jabón” también conocida como piedra de Estatita, la cual a pesar de ser un material débil es extremadamente resistente al paso del tiempo ya que no solo no se deforma sino que tampoco se raja con las variaciones de temperatura.

Samantha Aguilar

viernes, 19 de agosto de 2016

MONTE WASHINGTON


Ubicado en la parte norte del estado de New Hampshire, EUA, la cima del Monte Washington se trata de uno de los lugares más peligrosos de la Tierra debido no solo a que es el lugar donde soplan los vientos más fuertes del planeta ya que se encuentra en la confluencia de tres corredores de tormentas (la velocidad máxima registrada allí es de 327 km/h), sino que además alcanza temperaturas de - 40 °C (son habituales las nevadas de hasta 6m).

A pesar de que la altura de este monte es de tan solo 1917m, se trata de la montaña más alta al norte de Carolina del Norte y al este del río Mississippi, pero además se dice que debido a sus condiciones climáticas una persona en la cima experimenta las mismas sensaciones que un alpinista en la cima del Everest.

Aunque en verano el lugar es accesible en coche y se llena de turistas, el monte Washington no debe de subestimarse ya que desde 1849 más de 135 personas han muerto caminando por esta zona debido a los cambios extremos en el tiempo por ejemplo: la combinación de un viento de 160 km/ y - 44º C hacen que la sensación de frío se equipare o supere a las de la Antártida.


DATO: Antes de la llegada de los ingleses, el monte Washington se conocía bajo el nombre de Agiocochook, que puede traducirse como “Hogar del Gran Espíritu”.


Samantha Aguilar

jueves, 18 de agosto de 2016

MUSEO DEL OCÉANO Y EL SURF


Ubicado en Biarritz, Francia y diseñado por Steven Holl Architects en colaboración con la arquitecta y artista brasileña Solange Fabião bajo el concepto espacial “bajo el cielo” / “bajo el mar”, el Cité de l'Océan et du Surf se caracteriza por su forma  ya que la estructura convexa del techo se extiende “bajo el cielo”, mientras que lo cóncavo cae hacia adentro, “bajo el mar”.

La experiencia de visitar este museo comienza desde antes de entrar ya que el vestíbulo y las rampas ofrecen una vista aérea de las zonas de exposición. Por afuera, se perciben sus bordes ligeramente curvados, así como una continuación del edificio es decir que las instalaciones se extienden al paisaje, lo que proporciona un lugar para eventos. En el centro hay una plaza pública, una cafetería y un kiosco, que, a su vez, conectan el museo con el nivel de calle.

La tienda del museo se encuentra en el nivel intermedio de los espacios de exposición, con acceso directo al vestíbulo de entrada y el auditorio. El restaurante y la terraza elevada al aire libre están en el nivel superior lo que les permite tener una increíble vista panorámica al mar abierto.

Además de todo esto, cuenta con una piscina con olas ubicada en la esquina superponiente del edificio, la cual es punto de reunión para los surfistas. Es así como este museo explora el surf y el mar y su papel recreativo, científico y ecológico.


Hormigón y vidrio se combinan para componer un perfil reconocible con forma de ola gigante que emerge del terreno y enmarca cielo.


Samantha Aguilar

miércoles, 17 de agosto de 2016

ZURDOS: Curiosidades


Cada 13 de agosto se conmemora el Día Internacional de los zurdos y debido a que tan solo entre el 8 y 13% de la población mundial es zurda, estos “extraños” individuos han tenido que aprender a vivir en un mundo de diestros. A continuación te traigo algunos datos curiosos sobre los zurdos:

La palabra “zurdo” proviene de la palabra anglosajona “lyft” que significa “débil” o “roto”.

Un cuarto de la población nace zurda, pero durante su aprendizaje de escritura es obligada a cambiar esto, razón por la cual se cree que el número de zurdos a nivel mundial sería mucho mayor si no fuera por las presiones culturales.

Estudios revelan que para los zurdos, es 100 veces más fácil aprender a usar la mano derecha para escribir que para los diestros aprender a usar la mano izquierda; sin embargo es más fácil para los diestros aprender a usar el pié izquierdo que para los zurdos aprender a usar el pie derecho.

Durante la Edad Media, ser zurdo fue muy peligroso de hecho, la Santa Inquisición quemó a miles de zurdos por considerarlos servidores de Satanás.

Ser zurdo es más común en hombres que en mujeres.

Por lo general, las personas zurdas suelen ser más creatividad, además se ha demostrado que hay más personas zurdas cuyo IQ es mayor de 140.

El porcentaje de niños zurdos procedentes de nacimientos múltiples es mucho mayor.

Se ha demostrado que cuando la mujer embarazada tiene más de 40 años, el bebé tiene un 125% más de probabilidades de ser zurdo.

Se es zurdo por herencia, el 80% de la población zurda tiene un familiar ascendente zurdo (la probabilidad de que 2 padres diestros tengan hijos zurdos es del 0,02%, si uno de los padres es zurdo la probabilidad aumenta al 0,17%, y si ambos son zurdos aumenta al 0,46%) el otro 20% es por causas culturales o por anomalías en el desarrollo del embrión.

Estadísticamente, es más probable que sean zurdas las personas con epilepsia, síndrome de Down, autismo o dislexia.

Geográficamente hablando, hay más zurdos en el sur de Asia, Europa del Este y descendientes de gente del Sudeste asiático y hay menor cantidad en Europa occidental, Europa del norte y África.

Un estudio demostró que los zurdos toman alcohol más seguido que los diestros, de hecho los zurdos tienen 3 veces más posibilidades de convertirse en alcohólicos que los diestros.

La primera tienda exclusivamente para zurdos en el mundo está en Londres: Anything Left-Handed.

Algunos de los zurdos más famosos de la historia son:  Julio César, Napoléon Bonaparte, Helen Keller, John F. Kennedy, Alejandro Magno, Benjamin Franklin, Juana de Arco, la Reina Victoria de Inglaterra, Mark Twain, H. G. Wells, Lewis Carroll, Miguel Ángel,  Leonardo da Vinci, Barack Obama, Fidel Castro, Gerald Ford, George H.W. Bush, Bill Clinton, Bob Dylan, Kurt Cobain, Phil Collins, Noel Gallagher, Ringo Starr, Jimi Hendrix y Paul McCartney, Charles Chaplin, Tom Cruise, Robert de Niro, Whoppie Goldberg, Angelina Jolie, Nicole Kidman, Marilyn Monroe,  Celine Dion, Jennifer Lawrence, Brad Pitt, Pelé y Maradona.


Samantha Aguilar

lunes, 15 de agosto de 2016

DIE AUFGABE: El libro más caro del mundo


Die Aufgabe, traducido como La Tarea, fue escrito por el desconocido artista alemán Tomas Alexander Hartmann y cuenta con tan solo 13 páginas y menos de 300 líneas sin embargo, está valorado en 153 millones de euros, según la tasación de su propio autor.

Tomas Alexander Hartmann, presentó su obra por primera vez en 2008 en la Feria del Libro de América celebrada en Los Ángeles y por última vez en la Feria Internacional del Libro de Linz y en el Art Dubai en marzo de 2009. El mismo autor explicó que la razón por la que el precio es tan elevado es debido a que en él ha resuelto las 3 cuestiones más importantes de la humanidad: ¿De dónde venimos? ¿A dónde vamos? ¿Cuál es la misión real que todavía está por realizar?

Cabe destacar que durante todos estos años Hartmann ha mantenido en secreto el contenido del libro, solo se sabe que se trata de un “poema filosófico” y que por el momento solo existe una copia escrita en alemán sin embargo, Hartmann anunció que tiene planeado traducirlo a 150 idiomas y hacer una edición limitada a mil ejemplares.

Un dato curioso es el hecho de que el según el mismo autor, tardó en escribir cada página más de 2 años y que cada una de ellas cuesta casi 12 millones de euros.

En lo personal, me parece absurdo que el mismo autor le de algún valor a su propio trabajado y más cuando se trata de esta cifra tan exorbitante y tan alejada de la realidad además que Hartman ha sido tachado de estafador y farsante. Si es verdad que en este libro se responden estas 3 cuestiones fundamentales serán simplemente las respuestas del autor ya que, a mi parecer, cada persona debe de analizar estás preguntas porque la respuesta dependerá de cada uno de nosotros.

“El alto precio de un libro se debe a su perspectiva más profunda, que hace que el valor del libro sea de hecho incalculable.”
(Tomas Alexander Hartmann)


Samantha Aguilar

sábado, 13 de agosto de 2016

MAMBRÚ SE FUE A LA GUERRA…


Estoy casi segura que todos hemos escuchado y cantado la canción infantil “Mambrú se fue a la guerra” pero… ¿Quién fue Mambrú?

La mundialmente conocida canción infantil fue compuesta tras la batalla de Malplaquet (11 de septiembre de 1709) en donde se enfrentaron los ejércitos de Gran Bretaña y Francia, durante la Guerra de Sucesión Española.

A pesar de la derrota francesa, los franceses creyeron muerto a su enemigo John Churchill, duque de Marlborough quien se dedicó a comandar las tropas de la Alianza (Inglaterra, Austria y Holanda)  y es precisamente a este personaje a quien se le dedica esta canción; sin embargo la melodía es aún más antigua, según el escritor francés Chateaubriand, es de origen árabe y fue llevada a Francia por los cruzados.

La canción se popularizó en tiempos de Luis XVI, tiempo después llegó a España por influencia de los Borbones y debido a que el nombre Marlboroug les resultaba difícil de pronunciar, fue  reducido a Mambrú.


Samantha Aguilar

viernes, 12 de agosto de 2016

LA CASA DE LA TÍA TOÑA

MITOS Y LEYENDAS DE MÉXICO


Ubicada en la tercera sección del Bosque de Chapultepec, se dice que adentrándose al bosque no solo se pueden escuchar lamentos de mujer y risas de niños sino que incluso se pueden ver sombras paseándose entre los árboles.

Cuenta la historia que esta casa fue habitada por una solitaria y adinerada anciana que daba refugio a niños de la calle que a su vez, le servían de compañía sin embargo, fastidiada por la mala conducta de los niños, un día los asesinó y se deshizo de los cuerpos llevándolos a la barranca tras lo cual se suicidó en su habitación.

Otra versión de la historia cuenta que algunos de los niños intentaron robarle por lo que la tía Toña empezó a regañarlos y por temor a ser entregados a la policía, los chicos la golpearon hasta matarla.

La Tía Toña odia que la gente se acerque a  su propiedad, se dice que el fantasma de la mujer aun ronda el inmueble, tomando una actitud hostil hacia cualquiera que se acerque mientras vigila desde la ventana tratando de alejar a los curiosos.

Durante mucho tiempo se dudó de la existencia del lugar y de que las fotografías fueran reales; sin embargo, la casa sí existe. La mansión se localiza en una lujosa privada residencial en Cumbres de Acutzingo, actualmente está habitada y tiene vigilancia, por lo que resulta imposible entrar.


Samantha Aguilar

jueves, 11 de agosto de 2016

GAME OF THRONES SE VA DE GIRA


Sin lugar a dudas, la serie estadounidense Game of Thrones es uno de los programas más vistos y en los últimos 5 años, se ha convertido en un fenómeno de la cultura pop razón por la cual, el pasado lunes (8 de agosto) se anunció una gira de conciertos que permitirá a los fanáticos de la serie disfrutar de algunas piezas musicales que han acompañado la serie.

El espectáculo titulado "Game Of Thrones Live Concert Experience" está pensado para reflejar la magia de la serie por lo que el show contará con varias pantallas LED para asegurarse de que los asistentes puedan disfrutar de esta gran experiencia, con lo que se pretende que los espectadores puedan sentirse en alguno de los diferentes reinos de Westeros y Essos.

Se tiene previsto que la gira de conciertos iniciará el 15 febrero de 2017, empezando por Kansas City y comprenderá 28 fechas en Estados Unidos y Canadá. Las entradas estarán a la venta a través de la página web de Live Nation a partir del próximo 13 de agosto.

"Combinando la música con la última tecnología, vamos a ofrecer a los aficionados el maravilloso mundo de Poniente en un concierto en vivo y único."
(Ramin Djawadi, compositor de la banda sonora)


Samantha Aguilar

miércoles, 10 de agosto de 2016

POKÉMON GO: Curiosidades


En los últimos años, las acciones de Nintendo han venido a la baja. La que alguna vez fue la empresa más representativa de los videojuegos ha perdido seguidores sin embargo, en los últimos días, esto ha cambiado radicalmente gracias al salto que dio a los móviles con “Pokémon GO”, el cual le ha permitido recuperar algo de su vieja gloria razón por la cual, a continuación menciono algunas curiosidades sobre este juego:

Todo comenzó como una broma que Google preparó para el día de los inocentes en el 2014, empezó a circular un video sobre el “reto Pokémon”, en el cual se suponía que los usuarios de Google Maps podrían, mediante una aplicación de realidad aumentada, divisar y capturar criaturas Pokémon ubicadas en el mundo real.

Dos días después de su lanzamiento, las acciones de Nintendo se dispararon un 10%.

El valor de mercado de Nintendo supera ya los 7.500 millones de dólares, con la aplicación liderando los rankings de descargas estadounidense, australiano y neozelandés.

Pokémon GO, generó 4,9 millones de dólares el día de su lanzamiento.

En menos de una semana de su lanzamiento, Pokémon Go fue la aplicación móvil más descargada, de hecho se trata de la más popular de la historia en Estados Unidos.

La pornografía era la reina de Internet, hasta la llegada de Pokémon Go ya que desde su lanzamiento ha acaparado los resultados de búsqueda de Google.

Un 60% de los usuarios utilizan la aplicación a diario, con un promedio de 43 minutos y 23 segundos; superando así apps como WhatsApp (00:30:27), Instagram (00:25:16), Snapchat (00:22:53) y Messenger (00:12:44).

El juego ha sido prohibido en China debido a que para su utilización es necesario el sistema  Google Maps que también están bloqueados y en  Arabia Saudita, en donde considera que el juego es un atentado contra las creencias sociales, por lo que su uso puede ser objeto de latigazos y castigos.

Al parecer, puede ser usado para ayudar a las personas con depresión ya que el juego motiva a los usuarios a salir de sus casas, lo cual es toda una lucha para las personas que sufren depresión y ansiedad.


Samantha Aguilar

martes, 9 de agosto de 2016

IMPONENTE ESTATUA DEL GENERAL GUAN YU


Ubicada en el parque Guan Yu en Jingzhou, China, esta nueva estatua del general Guan Yu, personaje histórico destacado durante la época de “Los Tres Reinos”, la cual mide unos 58 m de alto, pesa 1,320 toneladas y contiene 4 mil tiras de bronce.

La estatua fue diseñada por Han Meilin y está colocada encima de un pedestal de 10 m de altura, que ha sido creado para parecerse a un antiguo buque de guerra. Dentro de la estatua, los visitantes podrán  explorar un museo de 8 mil metros cuadrados.

Tras su muerte, el general fue deificado como el Dios de la Guerra por la cultura china, pero además simboliza la hermandad, la integridad, la lealtad y la justicia. La escultura porta un arma similar a un hacha llamada la “Hoja Creciente del Dragón Verde”, la cual pesa 136 toneladas.



Samantha Aguilar

lunes, 8 de agosto de 2016

DESIERTO DE DANAKIL


Situado dentro de la depresión de Afar, en Etiopía, se trata de uno de los lugares más peligrosos de la Tierra debido a que es uno de los puntos más calientes del planeta con temperaturas que superan los 55º centígrados debido al gran número de volcanes activos (más de 30). Ácido sulfúrico hirviendo y gases, calor abrasador y lava en acción, es lo que caracteriza al Desierto Danakil en Eritrea.

La zona, que en algunos lugares alcanza los 116 metros por debajo del nivel del mar, cuenta con un increíble paisaje lo que lo hace muy llamativo para los turistas. La región del volcán Dallol posee varios manantiales ardientes de colores cuya gama va de los anaranjados, al verde, blanco o amarillo, a causa del azufre y otros minerales.

Debido a sus altas temperaturas, National Geographic lo ha catalogado como el sitio natural más peligroso del planeta. Su tierra es considerada tan árida y seca que muestra condiciones imposibles para la subsistencia humana; se dice que si un pie roza su suelo en la hirviente arena, empieza a arder, pero además, el azufre que compone su superficie es capaz de crear graves quemaduras. Si esto fuera poco, este desierto alberga una enorme y extraña variedad de escorpiones.

Aunque se trata de un paisaje incomparable, los científicos recomiendan no pisarlo, por los peligros que encierra; de hecho, el único atisbo de vida entre el calor sofocante son los camellos.

Samantha Aguilar

domingo, 7 de agosto de 2016

SÍNDROME DE KAROSHI


Se trata de una palabra japonesa que literalmente significa muerte por exceso de trabajo y según estadísticas, cada año acaba con la vida de 10 mil personas ya que el 20% los japoneses dedica más de 12 horas diarias a su trabajo. El primer caso conocido se produjo en 1969, cuando un empleado de una importante compañía de periódicos falleció de paro cardiaco con solo 29 años.

En Japón, el culto al trabajo extra se instauró en los años 70 cuando los sueldos eran bastante bajos por lo que para maximizar los ingresos, los trabajadores se quedaban más tiempo trabajando.

Fue así como en los 80’s,  Japón ya era la segunda economía del mundo, sin embargo el coste se empezó a contabilizar con la muerte de los trabajadores. Hombres de mediana edad, comenzaron a morir, lo único en común entre ellos,  habían pasado las últimas semanas de sus vidas trabajando a un ritmo demencial.

En 1987 el Ministerio de Sanidad de Japón reconoció el fenómeno oficialmente y el karoshi se empezó a considerar las muertes por derrames cerebrales, infartos o suicidios. Una vez que se demuestra que un trabajador murió por karoshi, su familia recibe una compensación de parte del gobierno. Cabe aclarar que para que se considere karoshi, el trabajador tiene que haber trabajado más de 160 horas extra en un mes o más de 100 horas extra durante tres meses consecutivos.

El karoshi supone un tercio de los suicidios anuales en Japón, suicidios que reciben el nombre de karoshisatsu, suicidios por estrés laboral.


Samantha Aguilar

miércoles, 3 de agosto de 2016

MICHAEL PHELPS: El mejor nadador de la historia

"Quiero cambiar el deporte de la natación. Quiero que la gente hable sobre él, piense en él y quiera verlo."
(Michael Phelps)

Nació el 30 de junio de 1985 en Baltimore, Maryland, dentro de una familia muy deportista lo que lo llevó a seguir estos pasos. A muy temprana edad, comenzó a practicar algunos deportes típicos de Estados Unidos como el béisbol y el fútbol americano, sin embargo a los 7 años de edad encontró su verdadera pasión… La natación.

A los 11 años fue descubierto por el técnico Bow Bowman, quien desde un inicio supo distinguir sus cualidades innatas para la natación, por lo que se convirtió en su entrenador. En el 2000, con tan sólo 15 años de edad, Michael participó en sus primeros Juegos Olímpicos (Sydney) consiguiendo el 5º lugar en los 200 m mariposa. Al año siguiente ganó la medalla de oro de los 200 m mariposa en el Mundial de Fukuoka (Japón), este logro representó su primer título absoluto ya que también estableció un nuevo récord mundial (1:54,58), convirtiéndose así en el deportista más joven de la historia en conseguirlo. En los Pan Pacific Games  del 2002 ganó 4 medallas de oro a título individual y 1 de plata en los relevos 4x200 m libres.

En 2003 rompió 8 récords mundiales en 41 días. Este mismo año, durante el Mundial de Barcelona, con 18 años de edad se convirtió en el nadador con mayor proyección de la historia al ganar 3 medallas de oro y batiendo los récords mundiales: 200 m mariposa (1:53,93), 200 m estilos (1:56,04) y 400 m estilos (4:9,09) y 2 medalla de plata en 100 m mariposa y en  4x200 m libres.

Al acabar la preparatoria, Michael Phelps se dedicó tiempo completo a la natación por lo que no continuó estudiando. Cabe mencionar que es el único nadador estadounidense que ha pasado de amateur a profesional sin haber competido en los campeonatos universitarios.

Fue a partir de este momento en que se hicieron famosos sus apodos impuestos por los periodistas: “Bala de Baltimore”, “Niño Prodigio” o “Tiburón de Baltimore”.

En Atenas 2004 ganó 6 medallas de oro: 100 m mariposa, 200 m mariposa, 200 m estilos, 400 m estilos (4:8,26), 4x200 m estilos y 4x100 m estilos; además 2 bronces: 200 m estilos y 4x100 m libres.

"Él puede ser humano, pero es de otro planeta. De una galaxia diferente." 
(Alexander Sukhorukov)

En Pekín 2008 superó el récord mundial de 7 medallas de oro conseguidas en unos solos Juegos Olímpico al ganar 8: 200 m libres (1:42,96), 100 m mariposa, 200 m mariposa (1:52,03), 200 m estilos (1:54,23), 400 m estilos (4:03,84), 4x100 m libre (3:08,24), 4x200 m libre (6:58,56) y 4x100 m estilos (3:29,34). Además fue el rey mediático de estos Juegos debido al número de noticias que generó en todo el mundo.

En Londres 2012 ganó 3 de oro: 4x200 m libre, 200 m estilos y 100 m mariposa; y 2 de plata: 200 m mariposa y 4x100 m libre. Consiguiendo así 22 medallas en Juegos Olímpicos: 18 de oro, 2 de plata y 2 de bronce; convirtiéndose en el máximo ganador olímpico de la historia.

Tal vez su físico no sea tan espectacular como el de otros atletas, sin embargo su altura de 1,95, su peso de 88 kilos y el hecho de que sus brazos abiertos tengan una envergadura de 2,04 metros, nos hace creer que Michael Phelps nació para nadar.

"Él es quizás el más grande nadador que hemos visto en los últimos 20 años.”
(Mark Spitz)


Samantha Aguilar

martes, 2 de agosto de 2016

MUSEO DE HISTORIA NATURAL DE SHANGHÁI


Diseñado por Ralph Johnson, director de diseño de Perkins + Will Global, el Museo de Historia Natural cuenta con 44.517 m2 y ofrece a los visitantes la oportunidad de explorar el mundo natural a través de una exhibición de más de 10 mil ejemplares de alrededor del mundo.

Cuenta con espacios de exposición, un teatro 4D, un jardín de exposiciones al aire libre y un atrio de 30m de altura que da la bienvenida a los visitantes con abundante luz natural filtrada a través de una llamativa pared de cristal inspirada en la estructura celular de la flora y fauna.

La forma y la organización general del edificio está inspirada en la cáscara del nautilus (una especie de molusco del cual hoy en día sobreviven solo 3 especies) una de las formas geométricas más puras de la naturaleza.

Además, se trata de un edificio bioclimático que responde al sol utilizando una piel inteligente que maximiza la luz del día y reduce al mínimo la ganancia solar. El estanque ovalado proporciona enfriamiento por evaporación, mientras que la temperatura de la obra se regula con un sistema geotérmico que se vale de la energía de la tierra para calentar y refrigerar el espacio.

"A través de su integración con el sitio, el edificio representa la armonía del ser humano y la naturaleza y es una abstracción de los elementos básicos del arte y el diseño chino."
(Ralph Johnson)

Samantha Aguilar